设计师通常会有一些困惑,比如,如何将珠宝展现得更加多变,这种多变不仅仅拘泥于款式,更重要的是它给佩戴者所带来的无限变化。若想多变,通常会面对结构复杂的困扰。结构简单又变化多样,无疑成为众多设计师所努力的方向。
从德国慕尼黑珠宝展中,我们看到了颇具创意的参展展品。这些展品的灵魂,全部来自于设计师的创意和设计,珠宝本身的材质,远远低于其设计和灵感。这一点与中国的情况完全不同。
德国珠宝钟表店联合会经理约基姆·杜可曼曾在展会后向媒体表示,零售商在慕尼黑珠宝展中对创新产品的评价较高。新潮流、新材料和新形状,都汇集在慕尼黑。他们确信,慕尼黑珠宝展一定会促进他们的业务蒸蒸日上。
从零售商的角度看,他们很认可慕尼黑珠宝展中所展示的展品,并对慕尼黑珠宝展在创新方面的骄人业绩表示赞许。
是的,当珠宝业发展到一定时期,创新是每个业者都在思考的问题,产品突破是一个关键点。打破常规、寻找新变化,正是世界设计师们共同的追求。
从繁琐走向简约
曾经有一段时间,不少设计师都是在以繁琐、复杂为风潮,以设计的隽永华贵为推崇。实际上,随着经济社会的不断发展,追求个性化、时尚化、简约化已经成为一种思潮,人们对珠宝也有了新的理解和感受,而过于繁琐、复杂和华贵的首饰,往往并不能满足人们对美、对时尚的追求。
于是,设计师开始思考,纵观其他各行各业,不难发现,简约已经成为一种潮流,无论是家居、装饰、服装,都体现了这一特点,德国慕尼黑珠宝展所展示的产品,正是对这一潮流的最好体现。
从展品中不难发现,单一的线条、简单的结构、素雅的色彩,成为显著的特点。珠宝的每一处都在体现着简约风格。以项链为例,中国的设计师通常会在项链的吊坠上做文章,发挥无限想象,的确打造得惟妙惟肖,但殊不知,项链的创意点不在吊坠上,而在项链上。其实,项链单就这一条链子就有无限的发挥空间,这来自设计师自己对珠宝的体会和想象。
在慕尼黑珠宝展中所展示的项链千种百样,有梯形、树叶形、菱形,这些看似简单的造型,却有着更为多变的效果。
从单一走向结构
你很难想象,珠宝可以和结构有任何联系。但事实证明,珠宝的确可以和结构产生重要的关联,而一旦这种关联建立起来,那么珠宝将产生无限变化,而这种变化对佩戴者将有足够吸引力。
珠宝的设计,除了在造型上下工夫,还要在结构上有所见地。慕尼黑珠宝展中的作品大多抛弃了以往单一的款式,而以结构化的造型设计珠宝。打破传统附贴在皮肤上的饰品特性,将珠宝空间立体效果呈现出来。
即使是一片树叶,也设计成具有空间结构的树叶;即使是方格形也不简单的用单一的方格,而是将方格与方格错落有致地进行搭配,呈现出结构特点。有设计师认为,有结构的珠宝才有活力,否则珠宝无法在佩戴者身上“活”起来。
在慕尼黑珠宝展上,有一款展品非常经典。一款造型非常简单的项链,设计师没有在吊坠上做文章,而是在链子本身上做文章,将项链用音符的造型来呈现,并且在结构上,将音符与音符之间构成联系,有空间感和立体感,佩戴在模特身上,仿佛看到音符在颈间跳动,即有动感又有美感。
很多展品都在结构上体现着创意,作品的每一个线条都与其他的线条在结构上存在着联系,互相依存、互相支撑。
从常规走向创意
创意可以说是慕尼黑珠宝展的一个特点,这个展会向来以推创意、促创新闻名,在每年的年初开展,所展示的展品也多为颇具创意的作品展示。
创意这个词,国内珠宝业者都在说,都在创,但真正有创意的作品并不多。很多设计师并没有完全理解创意是什么。
在慕尼黑珠宝展中有这样一款耳环,完全符合上面所提到的简约和结构,但更重要的是这个展品的创意。看到它首先让人们联想到的是中国的奥运鸟巢,但是该作品的设计师完全不是因鸟巢而产生灵感,它像一个草编的鸟笼,简单的几个笼条,以圆圈呈现,但又将圆圈呈现三维立体造型,该作品为18K金材质,但在金属的制作中将金属材质做成如草编的效果,使人立刻想到了鸟笼,加之造型的设计,一个活生生的鸟笼就此呈现。最与众不同的是,两个耳环没有做成同样的大小,而是以AB款分别独立成型。AB款是近年来耳环的一个新特点。
此外,还有一款戒指也非常有创意。戒指由十几个金属球穿成的圆圈而成,每个圆圈都与另一个圆圈相圈连,这样看来它并不是一个首饰,而是一个类似于胸花之类的饰品,但是它有另一个面,把这十几个圈规整后便成为了一个戒指,一个十字相扣的戒指,真是创意十足。