巴洛克风格的再次复兴,满足了人们力图融合艺术与奢丽的诉求,这些充满17世纪宫廷感的巴洛克珠宝在捕捉物质享受的同时,也让我们沾染了艺术的荣光。
是什么让17世纪风靡一时的巴洛克风格珠宝在4个世纪之后的今天再次成为备受热捧的门类?是大环境里同样的盛世之气;是盛世中人们普遍对于华丽的向往;是遍尝华丽之后对于激情的渴望;是激情之余对于某些宗教情结的追索……一种艺术风格的盛行总是与当时当刻人们的生活和心态密切相关,而巴洛克风格珠宝的盛行亦是如此。
它的再次复兴,满足了人们力图融合艺术与奢丽的诉求,这些充满17世纪宫廷感的巴洛克珠宝在捕捉物质享受的同时,也让我们沾染了艺术的荣光。
充满幻想与激情
充满幻想与激情
用钻石和彩宝制成的双飞天堂鸟,曼妙的曲线和色彩将设计师的幻想化做美妙的巴洛克珠宝力作。
胸针/Bvlgari
Baroque珠宝关键词:大胆的造型、充满幻想的设计、张扬的生命力
珠宝特征解析 巴洛克之前的欧洲主流艺术思潮是文艺复兴。文艺复兴强调理性的宁静与和谐。而巴洛克艺术则强调非理性的无穷幻想与幻觉,极力打破和谐与平静,在珠宝设计中充满了变化的细节。充满奇思妙想的多种材质和丰富多变的构造让每一件珠宝都绝不平淡,值得玩味。
Baroque珠宝的文化溯源
油画《抢劫留西帕斯的女人》
油画《抢劫留西帕斯的女人》
西元1600年到1750年这段时间的艺术,史学家以“巴洛克”来形容,在葡萄牙文中有“变形的珍珠”之意。在巴洛克风格的绘画方面,鲁本斯的《抢劫留西帕斯的女人》可谓代表之作。相较于先前文艺复兴时期的安祥且含蓄,这幅画所呈现的是强烈的戏剧性和充满肉感和运动感的身体线条。而这种充满活力、张力和戏剧性的特点,也在巴洛克珠宝中得到了充分体现。
雕塑《圣特雷萨的沉迷》
雕塑《圣特雷萨的沉迷》
巴洛克艺术中最杰出的雕刻家与建筑师是贝尼尼。这个名为《圣特雷萨的沉迷》的雕塑,奠定了巴洛克风格的初貌。雕塑中主体人物的姿态是这位沉迷的圣徒身遮纱幔正晕倒在太虚幻境之中。这一作品中凝结的想象力和激情为之后的雕塑、建筑、珠宝设计提供了创作灵感。
狂热的动感与张扬的曲线
狂热的动感与张扬的曲线
狂热的动感与张扬的曲线
Baroque珠宝关键词:不可缺失的曲线、动感
珠宝特征解析 用张扬的曲线来表达强烈动感是巴洛克的主要特征之一。可以说,动感是巴洛克艺术的灵魂,它的外部形态激动人心,内容也使人骚动不安。巴洛克艺术的绘画、建筑和珠宝都让人感觉总在不停地运动着,有着强烈而复杂的节奏旋律,强烈的明暗对比和曲线运用也造就了这种动感。
Tiffany项链/整条项链都由扭曲盘旋的曲线塑造而成,整体充满旋转的动感。色彩鲜艳,造型大胆,充分体现了巴洛克珠宝的特点。
油画《劫持萨宾妇女》
油画《劫持萨宾妇女》
作为巴洛克画家的代表人物,彼得罗·达·科尔托纳的画作充分体现了巴洛克艺术那种不安定的动感!这幅传世的《劫持萨宾妇女》,整个画面上的人物都强调扭曲的身体曲线,画面气氛极为动荡。而这种不安的气质、动态的氛围、旋转的曲线同样在巴洛克珠宝中得到了体现。
戒指/Chanel 胸针/Cartier 耳环/Dior
崇尚奢华与享乐
Baroque珠宝关键词:细节繁复、强调个性十足华贵装饰
Chanel项链/上世纪20年代初,Chanel造访意大利,教堂瑰丽的色彩给了她全新的灵感。威尼斯巴洛克式的富丽色彩在她的珠宝中得到了充分体现。
珠宝特征解析 巴洛克艺术创始之初就服务于教会上层和贵族,为了宣扬宗教和满足自身的享乐,不惜重金建造豪华的宫殿,住宅装饰、绘画、雕刻,使其显得壮观和华丽。这种风格当然地贯穿到了珠宝设计中,巴洛克风格珠宝从不掩饰对于上流社会奢华享乐的推崇。
圣卡罗教堂的内部
圣卡罗教堂的内部
巴洛克最早发源于教廷控制的意大利,因此巴洛克风格集大成的往往是巴洛克教堂。以罗马的圣卡罗教堂为例,它的富丽堂皇符合天主教会炫耀财富的要求,空间上常用穿插的曲面和椭圆形,装饰华贵甚至到了繁琐堆砌的地步。而这种对于奢华的追求,毫无疑问传承到了巴洛克珠宝设计中。
风格代表 吊坠/Dior
隆重奇幻的神秘色彩
Dior吊坠/灵感源自巴洛克时期璀璨、华丽的装饰风格,设计师藉由骷髅意相暗喻珍惜美好时光,提醒人们飞逝的时光一去不返。
Baroque珠宝关键词:神学、宗教元素盛行
珠宝特征解析 宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位,因为从诞生起,巴洛克艺术要得到罗马教廷的支持和庇护,不可避免地要颂扬宗教,充满浓厚的宗教色彩。而在如今的巴洛克珠宝设计中,神秘元素和宗教色彩已不是制约其发展的桎梏,反而成为其创作的重要源泉之一。
天顶画《众神》
天顶画《众神》
巴洛克艺术创立之时,是为封建贵族和教会服务的,在教廷势力强大的意大利,要成为得到他们支持和保护的官方正统艺术,巴洛克艺术不可避免地会带有宗教色彩。因此,大部分巴洛克风格雕塑、绘画、珠宝设计等方面也都绕不开宗教神学的内容。这幅天顶画《众神》即为代表。