多变设计始于文艺复兴
文艺复兴的曙光照耀着欧洲,艺术家们突破禁欲主义的束缚,开创了注重人性的新艺术,宫殿建筑比教学更受到重视,圆拱顶,彩色玻璃窗,建筑更接近人的生活。服装以意大利为代表具有开放、明朗、优雅的风格。男装雄大,女装浑圆。天鹅绒、织锦缎和织进金银线的华贵面料备受青睐。女装是在腰部有接缝的连衣裙,领口呈V型,胸口袒露很多。
与此相应,16世纪金匠的工艺再创高峰,他们创造了一种新颖的双环婚戒,可分可合,正象征了婚姻合二为一的意义。有人在指环上刻上:“神配合的,人不可分开。”1525年,马丁路德和加德林波娜结婚时,就是佩戴这种双环戒指。
除了感生的象征外,钻石还被用作书写工具。一枚镶上尖锐钻石的戒指在玻璃上书写的奇想尤其受到欢迎。伊丽莎白一世就曾经在玻璃窗上以文字和著名诗人兼政治家饶列互诉衷情。饶列说:“我乐于接受提升,但亦害怕跌倒。”伊丽莎白复:“倘若心有所惧,干脆不要提升。
17世纪女士社交良伴
17世纪的艺术风格称为巴洛克风格,其特点是气势雄伟,生气勃勃,擅长表现各种强烈的感我错了彩和无穷感。女装表现为流动的衣褶、变幻的线条、缎带、花边、刺绣、饰纽等多种装饰令人目不暇接,领口坦胸露乳,裙子至少要两条重叠穿用,长长垂至地面。这给珠宝设计提供了足够的想像空间。
与此同时,戒指的款式又有新的变化。有形状如燃着火的心,插着爱神之箭,双环戒指也多了一层浪漫的象征,以紧握的双手来代表信心。
结婚戒指多戴于大拇指。但在婚礼上,人们仍按传统戴在无名指上。在戒指上题诗依旧盛行,人们费了不少心思来构思诗的内容。比如:“爱那一位送你这枚戒指人,因当你青春不再时,他仍愿吻你。”
为了满足人们对闪光的追求,打磨的技术再度改进。工匠把钻石镶制在银上,以衬托其雪白光芒。
由于在巴西发现了钻石,使钻石的供应突然增加,钻饰也成了珠宝商的生产主线。同时,经过改良的烛光灯饰使更多的社交活动可以在晚间举行。而闪烁生光的钻石亦能以最佳的姿态出现。钻石成为女士社交的良伴。